如何学习影视表演
一般都有表演基础、镜头前表现、表达能力、应考舞蹈等艺考内容，还会针对每个学校的往年艺术考试题目进行有针对性的联系。
表演专业是近些年比较火热的专业主要培养在电影、电视等演出中能独立扮演不同角色、不同形象的人才。由于考生人数的增加，许多考生选择参加专业影视表演培训，以提高考试前的表现。
影视表演面试小技巧
教师将人分成几个小组，然后提问，出去准备大约五分钟，这一次，考生可以快速讨论，以便在表现上达到协调。在发挥集体合作的凝聚力的同时，候选人也要发挥自己的才能，给法官和教师留下深刻的印象。但不应过分关注个人的得失，损害整体协调。第三阶段还包括口试和体格检查。口试通常是一个很简单的聊天，老师会问考生一些常识性的问题，考生此时不必紧张，在网上实事求是地回答。
学习影视表演的好处
1.基本形式和基本条件调查：经过站立、蹲下、踢腿、下背部、跳跃等正常的基本动作，可以看出考生的基本形式是否正确，是否存在生理缺陷。同时，我们也需要有基本的光和力量。
2.一般造型练习：要求考生听指挥鼓掌，用每一个拍手做一个造型，然后在听到掌声后立即改变造型。禁止、快速反应，不允许重复或近似建模姿势。
3.模仿练习：考官做一些上肢、下肢、头部和腰部的单动作和组合动作，要求考生立即模仿。
4.综合练习：要求考生经过感受不同的音乐旋律和节奏来想象和即兴发挥自己的动作。检查候选人的感知力、想象力、身体表现和基本身体素质。
如何学习影视表演
蒙古舞者莫德格玛表演了《盅碗舞》。肩背抖动是蒙古族舞蹈的主要特征。动作本身并不意味着什么，但演员们可以从这个动作中找到角色的内在感受。当她想表达一种快乐的心情时，她用一系列快速的“肩膀折断”巧妙地表现出，就像一个从女孩心中笑出来的朋友，穿过纱布的舞衣冲出去。必须重视演员的外在身体动作。舞者不仅需要依靠他们来去除形体和精神，更重要的是，人物的创造终是经过身体的运动来完成的。经过准确而富有表现力的身体工作，人物形象可以深刻而生动。舞蹈是舞台表演的艺术。角色形象和行为的塑造存在阶段性问题。因为考虑到阶段效应，它比生活行为更夸张更明显。动作可以扩大范围，也可以扩展动作过程。
